Vuelve Paula Sorsky, el personaje emblemático de Juan Carlos Chirinos

Desde el 19 de marzo está disponible en las librerías de España la nueva novela del escritor venezolano Juan Carlos Chirinos. Se trata de El informe sobre Clara y lo publica la editorial La Huerta Grande. En esta nueva obra, Chirinos recupera al que, creo, es el personaje emblemático de su obra narrativa: Paula Sorsky. Este personaje protagonizó la escalofriante Nochebosque (2011) y también apareció en su novela anterior, Renacen las sombras (2021). Leo en la nota de prensa que la editorial, además, ha tenido el acierto de incluir en este volumen Nochebosque, con lo que los nuevos lectores de Juan Carlos Chirinos tendrán la oportunidad de zambullirse por completo en este mundo de gatos nocturnos, ungüentos mágicos y terrores góticos.

Les dejo aquí el primer capítulo como abrebocas.

Falleció Dorothea Muhr, viuda de J. C. Onetti

El 21 de marzo falleció en Buenos Aires Dorothea Muhr, más conocida como Dolly Onetti. Era la viuda del escritor Juan Carlos Onetti, con quien compartió más de cuarenta años de vida en común. Tenía cien años. En El Periódico, Hortensia Campanella le dedica una sentida nota donde recapitula algunos momentos de la vida de Dorothea Muhr que, por supuesto, no fue solo la esposa del autor de El Pozo. Aunque, como lo destaca Campanella, es cierto que asumió como propias buena parte de las labores y esfuerzos vinculados a la actividad creativa de Onetti.

«Proveniente de una familia de músicos en Buenos Aires, Dolly fue una violinista vocacional durante toda su vida, integrando la orquesta principal de Uruguay, varios cuartetos y, cuando el exilio se impuso en sus vidas, la Orquesta Nacional de España (…) Su amor por el escritor la llevó a ser la guardiana y la facilitadora de la compleja tarea de escritura de su pareja, que se desarrollaba caprichosamente en el tiempo, mientras ella cuidaba de su salud, de su silencio, y también de su obra (…) El carácter expansivo, generoso, de Dolly fue el complemento ideal para un Onetti retraído socialmente, aunque siempre gran lector y curioso de lo que pasaba “afuera”. Dolly era su antena y colaboradora, ella le compraba novelas policiales por kilo, filtraba sus entrevistadores de acuerdo con su gusto caprichoso que conocía tan bien, lo convencía de aceptar algunas invitaciones, aunque muchas veces resultaban un fiasco social».

Si quieren ahondar un poco más en esta inolvidable mujer, no dejen de leer la divertida (a mí me lo pareció) crónica que publicó Leila Guerriero en la revista Gatopardo hace unos años cuando la conoció. Pueden leerla en este enlace.

Publican en español la poesía de Han Kang

La editorial Lumen ha anunciado para el 10 de abril lap ublicación de Guardé el anochecer en el cajón, libro de poemas de Han Kang, la escritora de Corea del Sur que en 2024 obtuvo el Premio Nobel de Literatura. Tengo muchas ganas de leer este libro pues la prosa y los mundos ficcionales de Han Kang muestran que se trata, ante todo, de una poeta. Una condición que se materializa en la mirada de la autora, en las imágenes que construye y en cómo las claves de lo que «sucede» en sus novelas pertenece más al ámbito de los simbólico que de lo factual. Al igual que sus libros previos en español, este de poesía está traducido por Sunme Yoon.

Dice la nota de prensa de la editorial:

«Premio Nobel de Literatura en 2024, Han Kang se revela en Guardé el anochecer en el cajón como la gran poeta que alienta tras sus muy celebradas ficciones.

El «anochecer», ese espacio ambiguo entre dos luces, se convierte en el escenario en el que una voz dolida e inteligente nos habla de la soledad, la enfermedad, el encuentro entre muertos y vivos, la fuerza frágil de la palabra, la necesidad del arte.

Sin conocer en detalle la anécdota que genera el poema, el lector ingresa sin embargo en un ámbito de inmediata y poderosa intimidad que acaba haciéndole partícipe de una especial trascendencia cotidiana.

Se trata de una poesía delicada, oscura, inquietante y tremendamente visceral, que pone el cuerpo y las emociones en su mismo centro. Como ha dicho la autora en The New Yorker, «el lenguaje es como una flecha que siempre falla el blanco por un margen estrecho y es también algo que transmite emociones y sensaciones que producen dolor».

Alianza acerca los clásicos a nuevos lectores

Existen algunos autores de los que podría pasar tardes enteras hablando. Pienso en Borges, en Ramos Sucre, en Elisa Lerner, en Roberto Bolaño, por nombrar solo algunos. Eso en el caso de que hubiera alguien dispuesto a pasar sus tardes escuchándome sin fatigarse. O que yo pudiera pasar las tardes así, sin fatigarme. Al menos, sin que ninguno de los dos se diera cuenta de la fatiga del otro. Bueno, por fortuna el ser humano ha inventado unos dispositivos que cumplen precisamente esa función: los libros. La editorial Alianza le ha dedicado una colección a esta forma específica de la cortesía. Se trata de Dos tardes con…dirigida por Sergio del Molino. En El País, Sergio C. Fanjul entrevista a Del Molino a propósito de la publicación de los primeros tres títulos de la colección:

«“Pensamos que sería genial que alguien te explicara a Dostoievski en dos tardes y que sería una maravilla que ese alguien fuera un lector pasional, que te transmitiera su pasión y te ofreciera un puerto de entrada”. La maravilla se ha obrado en forma de unos pequeños libros, en torno a las cien páginas, formato bolsillo, donde escritores del presente cuentan su enganche con escritores muertos (y pertenecientes al catálogo de Alianza).

En la primera tanda de la colección Dos tardes con…, Del Molino escribe sobre Joseph Roth, Espido Freire sobre Jane Austen y Manuel Vilas sobre Franz Kafka. Se trata de pequeños ensayos, cercanos, no académicos, que buscan formar parte de pleno de derecho de la obra de los reseñistas.»

Alejandro G. Calvo, un vida en películas

En mis dos últimos libros, Simpatía, de 2021, y Venecos, que acaba de salir este mes, el cine tiene un papel importante. Eso ha generado un malentendido que he tenido que aclarar en varias entrevistas cuando surge el tema: el de mi supuesta erudición cinematográfica. Lo cual es totalmente falso. Sin embargo, es cierto que el cine ha ido ocupando un espacio cada vez mayor en mi día a día. Quizás dentro de unos años ya no tenga que aclarar nada. Mientras tanto, leo con interés lo que cinéfilos de verdad pueden decirme y enseñarme sobre el cine. Este es el caso de Alejandro G. Calvo, crítico cinematográfico muy conocido aquí en España y que acaba de publicar su nuevo libro, ¿Por qué tengo que ver esta película?, editado por Temas de Hoy.

En la revista Vogue le hacen una larga entrevista/reportaje que me ha gustado mucho. Allí, dice cosas como esta, con la que estoy de acuerdo:

«Alejandro nos cuenta que "otra de mis grandes luchas consiste en hacer una aproximación no elitista, ya que los críticos a veces podemos ser unos completos imbéciles que, en lugar de acercar a sus lectores a los cineastas, consiguen asustarlos, asegurarse de que salen corriendo en la otra dirección. Creo que el mensaje debe ser todo lo contrario: animar a que disfruten del cine y que no tengan miedo a nada. ¿Te intimida ponerte una película de Antonioni? Pues a lo mejor es porque no te lo han contado bien, porque te lo han puesto como un monstruo o un tostón, cuando no es así para nada. Lo mismo pasa en la literatura: sería un error no entrar en Dostoyevski, ¡hay que leer a Dostoyevski también, del mismo modo que hay que leer a Don Winslow o a Stephen King!”.»

Les dejo el enlace por si quieren leer la entrevista completa y también el de la editorial, con más información sobre el libro.

Estoy leyendo…

El 12 de marzo, gracias a una invitación de Cristina Consuegra, participé en la actividad «Paul Auster, el hombre de la mirada cinematográfica». Eso me llevó a releer algunas cosas de Auster y, sobre todo, a leer otras que en su momento (hacia el año 2005, más o menos, cuando Auster hacía un verdadero furor en España y en América Latina) no tuve oportunidad de detenerme en ellas. Lo cierto es que, casi sin darme cuenta, ando leyendo todo Auster en orden cronológico, combinando obras ya leídas con otras por leer. Esta semana estoy con El Palacio de la Luna, de 1989, que narra la vida de un tal M. S. Fogg, quien, después de la muerte de su tío y único familiar, termina convertido en indigente. Todo esto teniendo la llegada del hombre a la Luna y la guerra de Vietnam como telón de fondo de la historia. Me está gustando mucho.

El poemantra de la semana

Me despido con «el poemantra de la semana», un poema que invito a leer y a repetir como un mantra:

Fragilidad del alba...

Fragilidad del alba: en el límite
de tu lámpara oscurecida: aire
sin palabras: flor de ceniza, corola
plegada. Desde el más pequeño
de tus soles, retienes
la escaldadura: vaina
de luz aplacada. Tu palma
en barbecho: su semilla
entrando en la mudez. Más allá de esta hora, el ojo
te enseñará. El ojo aprenderá
a desear.

Paul Auster. Traducción: Jordi Doce.